GRAPHISTE FREELANCE

Graphisteà Annecybranding& direction artistique

Du graphisme à l’image de marque

Blue1310 accompagne les marques, entreprises et lieux à Annecy dans la construction d’identités visuelles cohérentes, lisibles et mémorables. Le studio intervient sur le graphisme, mais avec une approche plus globale : stratégie de marque, direction artistique, langage visuel, supports imprimés, contenus digitaux et cohérence d’image.


Le graphisme ne se limite pas à la production d’un logo, d’une plaquette ou d’un support visuel. Chaque création doit traduire un positionnement, clarifier un message et renforcer la perception d’une marque. Blue1310 conçoit des systèmes graphiques capables de relier le fond, l’image et les usages réels.

Basé à Annecy, le studio accompagne des marques, maisons artisanales, acteurs de l’architecture, de la gastronomie, de l’hospitalité, du design et des savoir-faire spécifiques. L’objectif est de construire une expression visuelle juste, cohérente et durable, plutôt qu’une réponse graphique ponctuelle.

Identité visuelle & langage graphique

Logo, typographies, couleurs, signes, principes graphiques et déclinaisons visuelles. L’identité est pensée comme un système cohérent, capable d’assurer reconnaissance et continuité sur l’ensemble des supports.

Supports imprimés & communication visuelle

Plaquettes, cartes, brochures, affiches, signalétique, PLV et documents commerciaux. Chaque support est conçu comme une extension de l’univers de marque, avec une attention portée à la lisibilité, au rythme et au détail.

Direction artistique & cohérence d’image

Univers visuel, style photographique, composition, matières, tonalité graphique et perception globale. La direction artistique permet d’aligner les choix visuels avec le positionnement et les usages réels de la marque.

Contenus digitaux & site de marque

Pages de présentation, visuels pour le web, contenus éditoriaux, images de marque et cohérence digitale. Le digital est traité comme un prolongement de l’identité, pas comme un simple support technique.

A propos de Blue1310


Stratégiede marque& directionartistique

Blue1310 est un studio indépendant fondé en 2013 par Jean-Sébastien Touchet.

Le studio développe des identités et des univers visuels où stratégie, image et direction artistique se répondent pour rendre les projets plus incarnés et plus mémorables.

Chaque collaboration est abordée avec une attention particulière portée à la singularité des histoires, au sens du détail et à la capacité du design à révéler ce qui rend une identité plus lisible, plus crédible et plus désirable.

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Blue1310 studio20 bis, Avenue d'Alery74000 Annecy

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La stratégie de marque comme fondation

Une marque forte ne repose pas uniquement sur un logo ou une campagne de communication. Elle se construit à travers une vision claire, une identité cohérente et une capacité à créer une perception durable. La stratégie de marque permet de définir ce qui distingue un projet, ce qu’il raconte et la manière dont il doit être perçu dans le temps.


Donner une direction à l’image

La direction artistique ne consiste pas seulement à produire des visuels. Elle permet de construire un langage visuel cohérent à travers les images, les couleurs, les typographies, les matières, les contenus et les supports. Chaque choix participe à rendre une marque plus lisible, plus crédible et plus identifiable.


Construire des identités singulières

Dans un environnement saturé d’images et de contenus, les marques les plus fortes sont souvent celles qui assument une personnalité claire. Une identité visuelle juste ne cherche pas à suivre les tendances : elle cherche à révéler ce qui rend une marque singulière, désirable et mémorable.


Le design comme outil de perception

Le design influence directement la manière dont une entreprise, un lieu ou un savoir-faire est perçu. Une identité cohérente peut renforcer la valeur perçue d’un projet, clarifier son positionnement et créer un lien plus fort avec son public. Chaque détail participe à cette perception globale : un mot, une image, une matière, un rythme ou une intention.


Storytelling, image et contenu

Les marques les plus incarnées sont souvent celles capables de raconter une histoire sensible et crédible. Le storytelling, la photographie, les contenus éditoriaux et la direction artistique permettent de rendre un projet plus tangible et plus humain. Ils donnent de la profondeur à une identité et renforcent sa cohérence sur l’ensemble des supports.


Une approche indépendante et transversale

Fondé en 2013 à Annecy, Blue1310 accompagne des marques, lieux et projets dans les domaines du branding, du naming, de l’identité visuelle, du storytelling, du design éditorial, du packaging, de la photographie et de la création digitale. Le studio développe une approche transversale où stratégie, image et culture visuelle se répondent pour construire des univers cohérents, durables et distinctifs.



25 Noms Incontournables du Design Graphique international.

Inspiration, Tendances & Histoire

Si vous envisagez une carrière de graphiste, de designer ou si vous êtes passionné par la création en générale, les arts plastiques, voici des créateurs que vous devez connaître. Ces pionniers ont transformé la perception du design graphique dans le monde moderne. Il est important de noter que lorsque nous parlons des « meilleurs », nous faisons référence à certains des plus reconnus et influents. Cependant, il existe de nombreux autres artistes, graphistes, plasticiens, agences, photographes, designers… Talentueux à travers le monde, chacun apportant une vision et un style unique à cet art.

Chip Kidd

Chip Kidd, basé à New York, est réputé pour ses jaquettes de livre remarquables, notamment pour Alfred A. Knopf. Parmi ses collaborations, on compte des auteurs comme James Ellroy, Michael Crichton et Neil Gaiman. Sa jaquette pour « Jurassic Park » est emblématique, intégrée à l’affiche du film et devenue un logo reconnaissable des années 1990.

Site Web : Chip Kidd

Rob Janoff

Connu pour avoir conçu le logo Apple, Rob Janoff a créé une image emblématique en 1977 alors qu’il travaillait pour l’agence Regis McKenna. La simplicité et la longévité du logo Apple témoignent de son efficacité et de sa pertinence.

Site Web : Rob Janoff

Peter Saville

Peter Saville est célèbre pour ses pochettes d’album pour Joy Division et New Order. Son travail s’étend sur cinq décennies et inclut des collaborations avec des marques de mode et des projets pour la ville de Manchester.

Site Web : Peter Saville

Michael Bierut

Partenaire chez Pentagram depuis 27 ans, Michael Bierut a remporté de nombreux prix de design et a travaillé pour des clients prestigieux comme Benetton, les New York Jets et Walt Disney. Il est également enseignant en graphisme à l’École des Arts de Yale.

Site Web : Michael Bierut

Massimo Vignelli

Massimo Vignelli, décédé en 2014, a laissé un héritage durable avec des travaux pour IBM, Ford et American Airlines. Sa conception de la carte du métro de New York en 1972 reste une référence.

Site Web : Massimo Vignelli

Jonathan Barnbrook

Jonathan Barnbrook, graphiste pour David Bowie, est également connu pour ses polices de caractères influentes comme Exocet. Il a continué à innover dans le domaine de la typographie et du design graphique.

Site Web : Jonathan Barnbrook

Kate Moross

Kate Moross, directrice créative de Studio Moross, est une figure majeure du design au Royaume-Uni. Elle a travaillé avec des clients variés, de One Direction à TFL.

Site Web : Kate Moross

Carolyn Davidson

Carolyn Davidson a conçu le logo Nike en 1971, symbole de positivité et d’innovation. Le logo, inspiré par l’aile de la déesse grecque de la victoire, est l’un des plus reconnaissables au monde.

Site Web : Carolyn Davidson

George Lois

George Lois est célèbre pour ses couvertures de magazine pour Esquire et son travail dans la publicité pour MTV, VH1 et ESPN. Ses créations audacieuses et mémorables ont marqué l’histoire du graphisme de magazine.

Site Web : George Lois

Saul Bass

Saul Bass, reconnu pour ses séquences de titres de film et ses logos, a travaillé avec des réalisateurs comme Hitchcock et Scorsese. Ses créations pour AT&T, Kleenex et United Airlines restent des références.

Site Web : Saul Bass

Morag Myerscough

Morag Myerscough est connue pour ses installations colorées et dynamiques à travers le monde. Son travail graphique transforme les espaces publics en lieux vivants et accueillants.

Site Web : Morag Myerscough

Lindon Leader

Lindon Leader a conçu le logo FedEx, célèbre pour son utilisation ingénieuse de l’espace négatif. Il a également travaillé sur des projets de branding majeurs chez Landor Associates.

Site Web : Lindon Leader

Herb Lubalin

Herb Lubalin est reconnu pour son travail typographique sur les magazines Eros, Fact et Avant Garde, et pour la conception de la police ITC célèbre pour tous les graphistes.

Site Web : Herb Lubalin

Marian Bantjes

Marian Bantjes, artiste et designer canadienne, est célèbre pour ses motifs complexes et son approche innovante de la typographie, comme le montre sa monographie « I Wonder ».

Site Web : Marian Bantjes

Max Miedinger

Max Miedinger a créé Helvetica, l’une des polices de caractères les plus utilisées au monde. Son design intemporel reste un choix populaire pour de nombreuses marques.

Site Web : Max Miedinger

Susan Kare

Susan Kare, designer des premières icônes Mac OS, a joué un rôle crucial dans le développement de l’interface utilisateur d’Apple, créant des icônes emblématiques comme la poubelle et le Mac heureux.

Site Web : Susan Kare

Erik Spiekermann

Erik Spiekermann, typographe renommé, a conçu des polices de caractères comme Meta, utilisée par le bureau de poste allemand. Il est également le fondateur de FontShop.

Site Web : Erik Spiekermann

Paul Rand

Paul Rand est célèbre pour ses logos pour IBM et NeXT. Son approche du graphisme, combinant simplicité et efficacité, a influencé des générations de designers.

Site Web : Paul Rand

Alan Fletcher

Alan Fletcher, co-fondateur de Pentagram, est reconnu pour ses logos intemporels comme celui du musée V&A, qui reste une référence en design graphique.

Site Web : Alan Fletcher

Milton Glaser

Milton Glaser, créateur du logo « I Love New York », a également conçu des œuvres pour Bob Dylan, DC Comics et The Brooklyn Brewery, consolidant sa place parmi les plus grands designers.

Site Web : Milton Glaser

Stefan Sagmeister

Stefan Sagmeister, connu pour ses projets conceptuels et provocateurs, a marqué l’industrie avec ses collaborations avec Lou Reed et ses projets de design audacieux.

Site Web : Stefan Sagmeister

Jessica Walsh

Jessica Walsh, partenaire de Sagmeister Inc., est reconnue pour son approche innovante du design éditorial et ses collaborations médiatisées, comme le projet « 40 Days of Dating ».

Site Web : Jessica Walsh

David Carson

David Carson, directeur artistique graphiste de Ray Gun, a révolutionné le design de magazine avec son style typographique grunge. Sa monographie « End of Print » est un incontournable.

Site Web : David Carson

Neville Brody

Neville Brody, célèbre pour son travail sur le magazine The Face et ses pochettes d’album pour Cabaret Voltaire et Depeche Mode, a également redessiné le Times et le site de la BBC.

Site Web : Neville Brody

Paula Scher

Paula Scher, associée chez Pentagram, est l’une des graphistes les plus influentes aujourd’hui. Ses travaux de branding pour le MOMA et le New York City Ballet sont des exemples de son talent exceptionnel.

Site Web : Paula Scher

Ces graphistes et designers ont marqué l’histoire du design graphique avec leurs contributions uniques et leur influence mondiale. Ils continuent d’inspirer et de définir les tendances du graphisme.


25 Noms Incontournables du Design Graphique Français

Inspiration, Tendances & Histoire

Jean Widmer

Jean Widmer est célèbre pour son approche minimaliste et ses systèmes d’identité visuelle pour les institutions publiques françaises, comme la signalétique du Centre Pompidou.

Site Web : Jean Widmer

Pierre Bernard

Fondateur de l’Atelier de Création Graphique, Pierre Bernard a contribué à la création d’affiches et de visuels marquants pour des événements culturels et sociaux en France.

Site Web : Pierre Bernard

Rudy VanderLans

Co-fondateur du magazine Emigre, Rudy VanderLans a influencé le graphisme avec ses expérimentations typographiques et ses designs avant-gardistes.

Site Web : Rudy VanderLans

Roman Cieslewicz

Graphiste d’origine polonaise, Roman Cieslewicz a laissé sa marque en France avec ses affiches pour le Théâtre National Populaire et le magazine Opus International.

Site Web : Roman Cieslewicz

Philippe Apeloig

Philippe Apeloig est connu pour ses affiches et ses identités visuelles sophistiquées, travaillant pour des institutions culturelles comme le Louvre et le Musée d’Orsay.

Site Web : Philippe Apeloig

Michel Bouvet

Michel Bouvet est un affichiste renommé, créant des visuels frappants pour des festivals, des expositions et des événements culturels dans le monde entier.

Site Web : Michel Bouvet

Etienne Robial

Fondateur de la société On/Off, Etienne Robial a révolutionné l’habillage télévisuel avec ses designs pour Canal+, Arte et d’autres chaînes de télévision françaises.

Site Web : Etienne Robial

Jean-Paul Goude

Artiste et designer, Jean-Paul Goude est connu pour ses campagnes publicitaires emblématiques, notamment celles pour Chanel et ses collaborations avec Grace Jones.

Site Web : Jean-Paul Goude

Olivier Saguez

Fondateur de Saguez & Partners, Olivier Saguez a travaillé sur des projets de design global, incluant le branding et l’architecture intérieure pour de grandes marques.

Site Web : Olivier Saguez

Sébastien Hayez

Spécialiste de la typographie et de l’édition, Sébastien Hayez a conçu des livres et des catalogues pour des musées et des galeries d’art.

Site Web : Sébastien Hayez

Catherine Zask

Graphiste et typographe, Catherine Zask a été reconnue pour ses affiches et ses créations typographiques originales, remportant de nombreux prix internationaux.

Site Web : Catherine Zask

Philippe Starck

Bien que principalement connu comme designer industriel, Philippe Starck a également contribué au graphisme avec des créations innovantes pour des marques prestigieuses.

Site Web : Philippe Starck

Alain Le Quernec

Affichiste engagé, Alain Le Quernec a créé des affiches percutantes pour des causes sociales et politiques, marquant le design graphique français.

Site Web : Alain Le Quernec

François Chalet

Illustrateur et graphiste, François Chalet a développé un style unique avec des illustrations animées et des designs colorés pour divers médias.

Site Web : François Chalet

Jean-François Porchez

Célèbre typographe, Jean-François Porchez a créé des polices de caractères emblématiques comme le Parisine, utilisée dans le métro parisien.

Site Web : Jean-François Porchez

Malika Favre

Illustratrice et graphiste, Malika Favre est reconnue pour ses œuvres minimalistes et colorées, collaborant avec des publications et des marques internationales.

Site Web : Malika Favre

Laurent Fetis

Designer graphique et directeur artistique, Laurent Fetis a travaillé pour des magazines, des labels de musique et des marques de mode, apportant une touche contemporaine à ses créations.

Site Web : Laurent Fetis

Vincent Perrottet

Affichiste et graphiste, Vincent Perrottet est connu pour ses créations audacieuses et ses collaborations avec des institutions culturelles et théâtrales.

Site Web : Vincent Perrottet

Ruedi Baur

Ruedi Baur est un designer franco-suisse spécialisé dans la signalétique et les systèmes d’orientation, travaillant pour des aéroports, des musées et des villes.

Site Web : Ruedi Baur

Fanette Mellier

Graphiste et directrice artistique, Fanette Mellier a réalisé des projets d’édition et de design graphique pour des institutions culturelles et des événements artistiques.

Site Web : Fanette Mellier

Patrick Jouin

Designer industriel et graphiste, Patrick Jouin a collaboré avec des entreprises de renom, créant des objets et des identités visuelles innovantes.

Site Web : Patrick Jouin

Michel Quarez

Michel Quarez est un affichiste prolifique, créant des œuvres colorées et expressives pour des événements culturels et des causes sociales.

Site Web : Michel Quarez

Aurélien Farina

Graphiste et typographe, Aurélien Farina est reconnu pour ses créations éditoriales et ses identités visuelles, travaillant pour des clients variés.

Site Web : Aurélien Farina

Muriel Paris

Graphiste et illustratrice, Muriel Paris a collaboré avec des marques de mode et des magazines, apportant une touche élégante et moderne à ses créations.

Site Web : Muriel Paris

Yann Legendre

Yann Legendre est un illustrateur et directeur artistique dont les œuvres ont été publiées dans des magazines, des livres et des affiches à travers le monde.

Site Web : Yann Legendre

Ces graphistes et designers ont marqué l’histoire du design graphique avec leurs contributions uniques et leur influence mondiale. Ils continuent d’inspirer et de définir les tendances du graphisme.

Une approche graphique au service de l’image de marque

Blue1310 intervient à Annecy auprès des marques, entreprises, lieux et maisons artisanales qui souhaitent construire une identité visuelle plus claire, plus cohérente et plus mémorable. Le graphisme n’est pas envisagé comme une simple production de supports, mais comme un langage capable de traduire un positionnement, une intention et une perception.

Logo, identité visuelle, supports imprimés, site de marque, contenus visuels ou direction artistique : chaque élément est pensé dans une logique d’ensemble, afin de renforcer la lisibilité, la crédibilité et la continuité de l’image de marque.

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